浅析钢琴的音色与触键技巧

２０１０年第４期　辽宁师专学报（社会科学版）　（总７０期）　ＪＯＵＲＮＡＬ　ＯＦ　ＬＩＡＯＮＩＮＧ　ＴＥＡＣＨＥＲＳ　ＣＯＬＬＥＧＥ（ＳＯＣＩＡＬ　ＳＣＩＥＮＣＥＳ　ＥＤＩＴＩＯＮ）　ＮＯ．４　２０１０　Ｇｅｎｅｒａｌ　Ｎｏ．７０　浅析钢琴的音色与触键技巧　于静　（锦州师范高等专科学校，辽宁锦州１２１０００）　摘要：通过钢琴完美而又丰富的艺术功能和音色特点，阐述如何表现、如何改变音色的方法，分析改变音色的演奏技巧。由　于发音体和共鸣体在制成材料及形状构造等方面的不同，可以产生各种不同的音色，即音的色彩。追求优美而富于变化的音色艺术　是每个演奏家梦寐以求的目标。美妙而独特的声音打动听众，使听众发生兴趣、产生共鸣。　关键词：　钢琴；音色听觉触键踏板　中图分类号：Ｈ３１９．２文献标识码：Ａ文章编号：１００８－－３８９８（２０１Ｏ）ｏ４—ｏｏ３８—Ｏ２　一、钢琴与众不同的音色古往今来。世界上各民族的乐　表达人生，表现情感，如喜怒哀乐，悲欢离合。可以描绘自然　景色，如高山流水，日月天光。可以展现热闹的场面，如热火　器多至千百种。为什么钢琴成为人们学习的热点，那是因为　钢琴本身所具有的独特性能和审美价值　朝天，载歌载舞等。这种丰富的变化足可以说明钢琴艺术是　声音的艺术，是空间的艺术，是听觉的艺术，是情感的艺术。　（一）它有宽广的音域，宏大的音响效果和独特的演奏特　性，这使它在表现音乐的所有方面都可以说是绝对出色的。　现代钢琴有８８个键子，这样宽广的音域超出了其他任何乐　器。从最低音大字二组Ａ（Ａ２）频率为２７．５ＨＺ，到最高音小　字五组ｃ（ｃ５）频率为４１８６ＨＺ，共有七个多八度，涉足九个音　组，最低的大字二组有三个音——Ａ、降Ｂ、Ｂ，最高的小字五　组只有一个音——ｃ。这么宽广的音域，完全涵概了音乐中　所使用的整个乐音体系。　它不仅可以感染我们的情绪愉悦我们的精神，还能启迪我们　的智慧，完善我们的品格。　二、听觉与触键是获得良好音色的先决条件　（一）听觉方面。内心听觉上，也就是观念意识，思想追　求上，先要树立一个好的声音目标，在怀着千方百计追求这　一目标的强烈愿望，说不定好的声音会奇迹般产生出来。　（二）技术方面正确的触键技术，诸如合理运用重量，合　理选择主要的动作、部位，正确处理用力和放松的关系等，都　（二）钢琴的音量可以在演奏者的控制下作任意的强弱　变化，它能发出音乐中使用的从最弱音直至最强音。为其它　乐器伴奏弱旋律时，它不会喧宾夺主；在与庞大的交响乐队　合奏强音时，它也不会被吞没。钢琴之所以能做如此大幅度　的音量变化，一是因为它有一套十分灵敏、结构精密复杂的　键盘机械，演奏者可以随自己的情感任意变换各种不同的弹　是为弹出好的声音提供保证。　１、手指的触键部位对音色的影响　无论是触键部位靠前还是靠后，每一种都可以产生细微　的音色变化，手指触键的部位靠前，受力面积小，受力集中，　音色就清脆、明亮。触键部位靠后，受力面积增大会使声音　柔美，圆润。　奏力度，在丰富的强弱变化中，使音乐得到充分的表现。二　是因为它有一张面积很大、谐振性能良好的音板，琴弦被激　发后而产生的微弱震动，在音板的谐振作用下得到极大的放　大，从而获得巨大的声功率。　（三）丰富的表现力，由于钢琴能用人的双手十个手指同　２、手指的触键高度对音色的影响　如要得到明亮的颗粒性声音，常需手指的提高，适度的　高抬指可使掌关节充分打开，积极运动。而要弹奏优美，歌　唱的音色平稳的贴键方式触键是关键的一种方法，高抬指慢　下键是弹奏优美歌唱的音色时的另一种方法，它可使声音柔　美的同时，透出珍珠般的光泽。　时弹奏，由两人合作的四手联弹当然就可以同时发出更多的　音，因而现代钢琴又是一种性能全面的和声乐器，拥有使用　变化无穷的和声手段的可能性。也就是说，在钢琴上人们可　以做出任何形式的和声组合以及多声部旋律组合。　３、手指的触键速度对音色的影响　一方面触键速度影响音色的强弱，下触键速度越快声音　（四）独特的音色美，钢琴除上述优良性能外，由于其独　特优美的音色，使它还具有十分广泛的适应性。它可以同人　声或其他各种乐器（包括各国的民族民间乐器）结合使用，形　成完美的音响组合。加之钢琴采用十二平均律作定律标准，　进而使所有的音形成固定音高，在合奏与伴奏中为人声和乐　器提供了音准依据。通过弹奏音色的变化产生的音响可以　越强，下键速度慢即使是高抬指声音也会很弱。另一方面，　触键速度还影响着声音的明暗、刚柔等。　４、改变指尖的硬度　从相对放松的指尖到相对牢固的指尖，每一个变化也都　可以对声音的变化产生影响。　５、改变触键的用力形式　（下转第柏页）　收稿日期：２０１０—０３—０９　作者简介：于静（１９７０一），女，辽宁庄河人，锦州师范高等专科学校，讲师，主要从事高职音乐教育改革研究。　・３８・　２、或者在把“外旋律”重新组合成若干条新的旋律等等。　１＝Ｃ　１～１＝Ｃ薯　５　５．６　１５　３　１　ｌ２　３４　５＿６　１５．　４峰　４　３　２　Ｉ１　一　１　５　５　ｌ６　６　５　ｌ曼　多一３　１２…２　１　１　二、节奏篇（以歌曲《小星星》为谱例　（一）节奏“加减法”（这里只列举“加”法）　列举需要练习的节奏型；例如单四分、双八分、前十六、　１　１　１；１　１　…～１　１　１　１　１　１　一Ｑ　０　｝　ｐ　０　１　０　０　；ｔ＇ｏ　０　注：高声部视唱；中声部手打节奏。“ｌ”代表节奏音符：低　后十六、附点后十六、大切分、小切分、前复切分音、后复切分　音、四十六等等然后将旋律节奏规律化。例如：　１　１１　５　５５｛６　６６　５　声部用脚等　以上范例题只是《一体多变式》视唱练耳方法中点线之　笔，不能逐一列举。希望能以此为线索，给予施教者灵感或　Ｉ４　４４　３　３３１２　２２　１　｝５　５５　４　４４ｔ３　３３　２　１１１一　　５５５｛６６６　５　：　。　ｌ４４４　３３３　ｌ；臻２　１　一　～　ｌ５５５　４４４　ｌ３３３　２　者启示。从而达到一点带面的效果。因为在教学中，谱例是　１１’’５５５Ｓｌ６６６６　５　ｌ４４４４　３３３３　ｌ２２２２　１　Ｉ５５５５　４４４４　ｉ３３３３　２　单一的，而人却是灵活的，只要热爱，任何的一种教学手段和　｛　１　５５　５　ｌ６６　６　５　Ｉ４４　４　３３　３　ｌ２２　２　１　ＩＳ５　５　４４　４｝３３　３　２　方法都是层出不穷、取之不竭的。当然，音乐自身也是多样　（二）混合节奏法　和无穷变的。所以，看起来简单的旋律其实并不简单。乾坤　混合节奏法是将固定的节奏例如单四分、双八分、前十　易简、由简到繁，循序渐进，最终也就达到教学的最终目的　六、后十六、附点后十六、大切分、小切分、前复切分音、后复　地。　切分音、四十六等等混合在一起应用在旋律上，在主音不变　１＝Ｃ＝ｊＦ２　ｔ　，　５５５　ｌ§：　§５　１４　曼ｅ　３　３　ｌ　１　１５　５　５　ｌ叠４　４　参考文献　的情况下组合成混合节奏的新的旋律。例如：　［１］李妲娜．世界音乐教育集萃［Ｍ］．漓江出版社，１９９］．Ｏ１．　（三）节奏律动法（或立体节奏法）　［２］杨立梅．走向未来的音乐教育［Ｍ］．海南出版社，２０００．　０４．　节奏律动法也叫立体节奏法，最早出现在在中国的的锣　［３］陈雅先．视唱练耳教学论［Ｍ］．上海音乐出版社，２００６．　鼓经里（锣、鼓、镲、）国外的体态律动教育家“达尔克洛滋”　５１．　“奥尔夫”等等所运用在体态律动的的方法在形式上基本相　同。　［４］尹正本．视唱练耳教学法（Ｍ］．西南师范大学出版，２００７．　０ｒ７．　（上接第３８页）　是美术家，触键的好帮手，踏板的用法是多种多样的，是有特　像连贯柔和的连奏就需要以转碗，揉面高抬指慢下键的　点的，是根据演奏不断变化的。右踏板又叫延音踏板，踩右　用力形式触键，这种方式可以使琴键以一种缓冲的方式受　踏板后，手指离键时声音得以延续。踏板踩下后，可长　力。弹奏颗粒感强的音色时，则需垂直下键。　时间保持音量减小的目的因而它又被称作弱音踏板。左踏　６、改变一关节和掌关节的坚固度　板是柔音踏板（ｕｌｎａ　ｃｏｒｄ）在一般家用立式钢琴上，踩下左踏　从一关节、掌关节较柔顺到较坚挺可以改变手指传力的　板，可使声音变弱，变柔和，常用在ＰＰ，ｐｐｐ的音量中。踏板　强度，也可以使音色产生变化。听觉与技术两者之间的关　的运用上，我们可以使用直踏板，脚和触键的手同时落下，　系，听觉是主导。听觉指明目标，技术提供手段。目标明确，　声音结束时松开，它可使声音变强。延音踏板，手指弹出声　技术的运用也容易恰当。假如目标不明确，却已具有某些技　音后踩下踏板，带第二个音弹出后松开踏板。全踏板、二分　术，会怎么样？一般来说，正确的技术弹出的声音都应当是　之一踏板、四分之一踏板，指踏板踩下的深度，是为了使声音　好的。但好的声音很多种，选择哪一种呢？目标不明确就会　明亮的同时，又不干涩的一种使用方法。抖踏板，又称颤音　无所是从。这在弹基本练习时矛盾尚不明显，但在弹具有艺　踏板。是利用脚在踏板上快速的抖动，相当浅的踩动，这种　术性的乐曲时，不知如何运用技术了，好比有了钱却不知该　踏板的使用主要是为了追求特殊的音色，如高音区音阶的跑　买什么。可见要想弹出好的声音，既要有明确的目标，又要　动或降低声音的亮度。总之，踏板的运用十分复杂，我们要　有必要的技术手段。　对乐曲的风格及背景充分了解后，在其中自然融人。对钢琴　（三）踏板的运用与良好音色之间的关系“踏板是钢琴　音色的研究我们需要做的还有很多，所以，无论是从事对钢　的灵魂”。从鲁宾斯坦的这一名言我们不难看出钢琴踏板的　琴的教学还是钢琴演奏，我们都不能停止对钢琴音色追求的　运用在钢琴演奏中占有非常重要的地位。踏板为钢琴演奏　步伐。只有这样，才能更好的提高全民族的素质，使我们的　丰富的音色与和声起到了重要的作用。在钢琴音乐中，踏板　生活更加多姿多彩。　・４０・