汪天稳和他的皮影雕刻艺术

汪天稳和他的皮影雕刻艺术

刘佳楠

（陕西师范大学国际汉学院，陕西西安710062）

摘

要：文章回溯了汪天稳先生从童年时期“逃学玩皮影”到拜师学艺、最后成一名国

家级皮影雕刻大师和国家级非物质文化遗产代表性传承人的艰难历程，展现了汪天稳从艺50多年所取得的丰硕成果。在此基础上，文章进一步从个性化和公共性两个方面分析了汪氏皮影的艺术特征，从中西方美学视角探讨了汪氏皮影的美学形态和审美价值。

关键词：汪天稳；皮影雕刻；成就；艺术特征；审美形态

中图分类号：J52文献标识码：A文章编号：1003-2584（2019）03-0135-14

DOI:10.13767/j.cnki.cn-1011/j.2019.03.019

他是中国工艺美术大师，中国皮影雕刻鉴定专家，陕西省工艺美术一级大师，中国十大民间艺人，国家级非物质文化遗产代表性传承人，他就是汪天稳。自中华人民共和国成立以来，国家共评选在这443位大师中，出443位中国工艺美术大师，

只有两位是国家级皮影雕刻大师，其中一位于1988年离世，汪天稳则成了目前唯一存世的一位国家级皮影雕刻大师。

一、儿时迷上皮影戏

汪天稳先生于1950年农历五月初六出生于陕西省华县柳枝镇梁堡行政村陈家堡村。提起华县，人们首先想到的是华县皮影。华县位于陕西关中地区东部，南依秦岭，北临渭河。据《华县县志》早在时期，华县就有48家皮影戏班社。记载，

唱皮影戏、看皮影戏，素来是华县当地极为普遍的

一种民间娱乐活动。汪天稳出生的陈家堡村，位于华县县城东南25里处的秦岭山脉的北麓。20世纪50年代时，全村只有38户人家。由于靠近秦岭，村里的土地含沙量大且还有大量的鹅卵石，所以当地的粮食产量很低。农民为了养家糊口，有的在沙土地上种植果树，有的进山砍柴。汪家也是这样的一家农户。汪家有9口人：汪天稳的父母都是老实巴交的农民，汪天稳有两个姐姐，还有两个妹负担重，汪家的日子妹和两个弟弟。由于人口多，

过得格外艰难。全家9口人居住在3间约30平方米的厦子房里，还有一间半茅草房用来饲养些鸡鸭，补贴家用。由于经济落后，收入低下，陈家堡村的文化生活十分贫乏而单调，皮影戏成了当地百姓唯一的娱乐方式。每年夏收忙罢或者遇到红白大事，村上都会有人请县上的皮影戏班子来唱上

作者简介：刘佳楠（1983-）,陕西西安人，陕西师范大学国际汉学院教师，西安市作家协会会员，陕西终南学社

特邀研究员，西安同朝皮影艺术研究院理事。研究方向为中西方文化。

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一场。由于村子穷，没有正式的戏台，演出时，戏台都是临时搭建的，很简陋。当地有个说法，叫作“七长八短，芦席一卷”。意思是说，搭建戏台所使用的材料主要包括7根长木椽，8根短木椽，再加一卷芦席即可。演出时，观众站在幕布（当地人叫作“亮子”）的前方观看，演员坐在幕布后方的凳子上表演。演出的剧目都是传统皮影戏。常演的剧目有白蛇传》《火焰驹》《金碗钗》等。汪天稳从四五岁起就在村上看皮影戏，后来也经常跑到邻村看戏。由于当时年龄小，传统戏中的剧情他还看不懂，但戏中五颜六色的影偶造型却深深吸引住了他。由于个头矮小，演出开始后，他常常从芦席底下钻进后台，站在演员的身边，近距离地观看皮影的造型、色彩和演员表演的一招一式。回到家里，他常找来一些纸板，把蜡烛烧成蜡油，涂抹在纸板上，然后仿照脑海中存留的影戏中生旦净丑的形象，用铅笔在纸板上画上人物造型，再用一把家里人用来修脚的刀片刻制各种人物纸影。看影戏和刻纸影熏陶着童年汪天稳对皮影的好奇与兴趣。六岁时，母亲把他送到附近的梁家堡村上小学。由于梁家堡小学没有高年级班，到了四年级，汪天稳转学，到了离家10多里外的柳枝镇小学住校读书。汪天稳同班有个同学名叫张琪，从小也喜欢皮影。张琪的家就在柳枝镇，两人每天放学后常常到张琪的家里一起用纸板制作纸影。两个小伙伴对皮影的好奇和兴趣越来越大，甚至连上课的大事也丢在脑后。一开始是忘了上课，后来发展到旷课，最后是常常逃课。老师的批评他听不进去，母亲的打骂也不顶用。汪家的日子本来就过得紧巴巴，供孩子上学更是不容易，为汪天稳逃学的事情一家人都非常犯愁。

二、拜名师，苦练功

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到了1961年春天，汪天稳已经无法继续去学校上学，又因年龄太小无法从事其他营生，他的事成了汪家最头疼的事。汪天稳的母亲郭氏有个二姐，嫁给了华县新庄行政村史家堡村。汪天稳的二姨伯知道了他在学校逃课刻纸影的事情后，给汪家提出了一个建议，说他有个好朋友叫李占文，和他是一个村的，从小一起长大，是一名皮影雕刻技师，在西安的陕西省傀儡艺术剧团工作。既然孩子喜欢皮影，不如送到西安给李占文当个徒弟，学习刻皮影。将来也有个谋生的手艺。汪天稳的父母听了二姐夫的这番话，商量了一阵子，觉得也有道理，最终接受了二姐夫的建议，同意把汪天稳送到西安跟随李占文学艺。二姐夫得知汪家妹子妹夫点头同意的消息后，立即马不停蹄地跑到西安找到自己的好友李占文，请他收自己的外甥汪天稳为徒弟，

学习皮影雕刻技术。为了说服李占文，二姨伯临行前还专门跑到汪家，带上一沓子汪天稳用纸板雕刻的影戏人物纸影。

李占文在自己的工作室兼卧室的屋子里接待了从家乡远道而来的朋友。当他得知朋友的来意并仔细查看了汪天稳刻制的纸影后，感到既高兴又为难。高兴的是见到了老家来的朋友，对汪天稳的纸影雕刻也比较满意。为难的是，他只是剧团的一名普通员工，没有权力决定收徒弟的事情。尽管如此，为人忠厚的李占文还是当场告知汪天稳的二姨伯，他会尽快把此事向剧团领导汇报。一旦有了结果，

他会立即打招呼。时间一晃大半年过去了。正当汪家感到事情可能没有希望的时候，好消息传来了。1961年初冬的一天，李占文专程从西安回到华县的老家史家堡，当面告知汪天稳的二姨伯，经剧团领导研究，

同意他接收汪天稳为徒弟，以非正式职工的身《份学习皮影雕刻技术。但是，剧团要求汪家每月向剧团支付12元伙食费和30斤粮票。学徒期间免交培训费和住宿费。当汪天稳的父母得知剧团的决定后，十分高兴，当面向李占文表示，同意剧团的要求，愿意每月向剧团支付12元伙食费和30斤粮票。第二天，按照当地拜师学艺的老规矩，汪天稳的母亲在二姐夫、二姐两人的陪同下，带着11岁的汪天稳来到史家堡李占文的家里为汪天稳拜师。

母亲向李氏夫妇送上了四样礼品，包括和师娘衣服料子各一身，还有一封点心和一瓶罐头。这些礼物，对于当时的汪家人来说，已经算是重礼。随后，汪天稳当着众人之面，双膝跪在地上，

向李占文三叩头。拜师仪式后，汪天稳在二姨伯的护送下，带着母亲为他准备的少许铺盖行李和生活用品，跟随着李占文，离开了自己的家乡华县，朝着西安的方向走去，开始了他的学艺生涯。

李占文（1909-1988），华县新庄行政村史家堡村人，十七岁时跟随其舅父李三喜学习皮影雕刻技艺。

李三喜是华县当地著名的皮影雕刻艺人。他的手艺是年轻时在同州（今大荔县）的一家皮影作坊学到的。李占文刻苦学艺，继承了陕西东路皮影雕刻的传统刀法。他雕刻的影偶以秀美、精细著称。李占文的皮影作品曾获得国家多项奖项并在欧洲、美国、日本和联合国展出。1960年，他雕刻的

《文成公主进藏图》陈列在人民大会堂陕西厅。1988年，国家轻工业部授予李占文“中国工艺美术大师”

称号。陕西省傀儡艺术剧团位于西安市东大街的菊花园街。汪天稳到了剧团后，被安排同李占文住在同一间房子。因此，在李占文的工作室兼卧室内又增加了一张小床。就是在这间屋子里，汪天稳成了李占文名副其实的关门弟子，为其终身从事

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皮影雕刻事业打下了坚实基础。

当学徒的日子并不好过，长时间超负荷的工作量使汪天稳身心疲惫。

按照的要求，他每天必须在六点半以前起床。起床后的第一件事情是练习“推皮”。半个钟头的“推皮”训练结束后，接着就是给倒尿盆、洗尿盆、打扫房子，随后给师傅倒洗脸水、沏茶水、给煤炉子加煤。八点钟上班后开始练习用毛笔勾线，然后练习用刻刀刻点刻线。下午两点钟上班后再练习半个钟头“推皮”。晚上睡觉前还要进行半个钟头的“推皮”练习。睡觉前，先要给把被子铺好，把尿盆放好。而“推皮走刀”是华县皮影雕刻的独门技法。它的做法是：雕刻艺人在雕刻时要用右手把刻刀刀尖垂直扎稳在将要雕刻的画稿线条上，然后用左手的食指，中指和无名指三个指头沿着画稿线条的轨迹均匀地用力把皮子向前推。随着皮子的移动，刻刀就会把皮子切开。因此，“推皮”是学习华县皮影雕刻技能的基本功。实际上，“推皮”既是一项技术活，也是一项力气活。没有力气，皮子就推不动。没有技巧，皮子在推的过程中就会失去方向，致使皮子报废，前功尽弃。为了练就“推皮”功夫，用绳子给汪天稳的左臂下方捆上两块砖头，

以增强他的臂力。经过一段时间的练习，在两块砖头的基础上又在左臂的上方再加上两块砖头。四块砖头加起来有20多斤的重量。捆着20多斤的砖头，每天要训练3次，每次要“推皮”半个钟头。这种高强度的训练，就是成年人都难以忍受，更何况是一个10岁大点的孩子。这其中的苦与累，恐怕只有汪天稳自己才能知道。

当学徒的第二个难处是想家。

一个11岁的孩子，远离家乡，远离父母，远离兄弟姐妹，来到一个陌生的地方，怎能不思念父母，思念亲人？每当看

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到汪天稳为想家而伤心落泪的时候，就拿出雕刻好的皮影戏道具，在他的面前表演，逗他开心，分散他的注意力。慢慢地，想家的念头越来越淡了。

当学徒的第三个难处是吃不饱饭。从1961年到1963年，中国经历了严重的自然灾害。食品短缺成为全国性大问题。国家对粮食的供给实行配额制，每人每月只能分到30斤粮食，而且要凭粮票购买。一个人平均每天只能吃到一斤粮食。肉蛋蔬菜等副食品更是没有保证。在这种情况下，剧团里每天只吃两顿饭，早上不吃早饭，中午12点开午饭，下午4点吃晚饭。一个11岁的孩子，正是长身体、能吃饭的时候，而每天长时间高强度的训练又需要大量补充能量。每天只吃两顿饭、每顿只吃半斤粮显然不够。随着训练强度的增加，

汪天稳一天到晚肚子饿得难受，心里发慌。特别是晚上躺在床上，肚子饿得咕噜咕噜响，自己实在没有办法。有时候实在饿得忍不住，就趁着夜色，跑到和平门外农民的田地里拔一根萝卜，用来充饥。

当学徒的第四个难处是经济上的困难。虽然母亲答应每月给剧团交纳12元伙食费和30斤粮票，但是，这件事情，对于这样一个贫困的家庭来说，

实属不易。为了每月缴付12元的伙食费，母亲把家里为她准备的一副桐木棺材板都卖掉了。为了每月缴付30斤粮票，母亲每月要去找生产队和生产大队的负责人开证明材料，再用架子车拉上家里的小麦或者玉米到县里的粮站把粮食卖掉，然后换取30斤粮票，再送到剧团。为了汪天稳一人学艺，全家人所经历的难处，可想而知。

可能正是因为经历了这种种苦难，汪天稳才有可能成为一代大师。

1963年下半年，传统的皮影戏禁演了。

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李占文被迫离开了工作岗位，汪天稳的学徒生涯戛然而止了。

三、初出茅庐，大显身手

离开了，离开了省傀儡剧团，经当时的陕西省文化局推荐，汪天稳于19年初临时到白水县文化馆工作。当时的白水县文化馆下辖有一个皮影剧团。汪天稳的工作是为皮影剧团雕刻现代戏的皮影道具。这些现代戏包括《穷人恨》《三世仇》

《白毛女》等。在白水县文化馆工作半年后，汪天稳被安排到华县文化馆工作。当时的华县文化馆下辖有四个专业的皮影剧团：光明剧团、光华剧团、光艺剧团和光庆剧团。汪天稳的工作是为这些皮影剧团雕刻皮影戏道具。其间，他所雕刻的皮影戏道具有

《李双双》《小二黑结婚》和《奇袭白虎团》等。1966年，汪天稳又从华县文化馆调到了渭南县文化馆工作，负责为渭南县文化馆下辖的两个皮影剧团（信义剧团和闫村剧团）雕刻皮影现代戏道具，包括有《夺印》《智取威虎山》和《奇袭白虎团》等。后来，因为渭南地区发生了武斗，皮影戏被迫停演，雕刻工作也就终止了。

汪天稳是不幸的，其间他终止了自己的学徒生涯，汪天稳又是幸运的，他在离开后立即投身到皮影雕刻的社会实践之中。从白水县文化馆到华县文化馆，从华县文化馆又到渭南县文化馆，一本又一本的现代皮影戏，一年又一年的伏案劳作，使得汪天稳把从那里学到的雕刻技能变成了一批又一批的皮影戏道具。这些实践活动为汪天稳成皮影雕刻大师铺平了道路。

1969年，汪天稳报名参军，当上了一名空军战士。领导考虑到他有着从事皮影雕刻的经历，把他安排到空军第九航校，当上了一名模具钳工。在当兵的5年多时间里，他跟着钳工师傅，

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真学习模具钳工的技能和专业知识，熟练掌握了各种钳工工具的使用方法，对工具钢的分类、型号、性能、加工、用途有了深入的了解。后来，他利用在学到的钳工技能和知识，改进和自制了许多皮影雕刻刀具。这些新型刀具的使用，

大大提高了雕刻的效率，

保证了雕刻的质量。1976年5月，汪天稳从转业，

被安排到位于华县的陕西省化肥厂工作，

当上了一名电焊气焊工。由于专业不对口，后于1977年7月调入西安市工艺美术研究所工作。

四、

破茧化蝶，功成名就西安市工艺美术研究所是一个人才荟萃的地方。这里云集了一批美术大家。陕西长安画派的代表性人物康师尧、何海霞、王有宗、王子武、李世南、胡乃昌、陈天、方济众、侯声凯等都在这里工作过。在西安市工艺美术研究所工作的20多年时间里，汪天稳向这些大家们虚心学习国画艺术知识，把皮影雕刻技艺与国画绘画技艺紧密结合，创造出许多优秀的皮影雕刻作品。如果把西安市工艺美术研究所比作一座艺术的熔炉，那么，经过这20多年的历练，汪天稳的皮影雕刻技艺已经达到了炉火纯青的地步。

在这20多年的从艺时间内，汪天稳的主要艺术成就有：

1976年，与上海美术电影制片厂合作，拍摄电影纪录片《皮影轻骑兵》。

1980年，为人民大会堂陕西厅修复大型皮影屏风《文成公主进藏》。由于修复工作成绩显著，受到、陕西省的嘉奖。

1981年，为日本国立历史民俗博物馆设计和雕刻皮影《孙悟空大闹天宫》一套。该作品现收藏于日本国立历史民俗博物馆。

1983年，设计制作皮影人物《樊梨花刀劈杨

藩》一件，荣获原国家轻工业部旅游产品设计一等奖。

1984年，皮影作品《帝王出巡图》荣获陕西省优秀产品设计一等奖和西安市旅游产品百花奖。

1993年，为中国美术馆整理、鉴定馆藏明清皮影数千件。

1994年，与西安电影制片厂合作，拍摄电影纪录片《关中皮影》。

1999年，为上海博物馆和上海美术馆整理、鉴定明清皮影数百件。

2000年，皮影作品《番将》荣获首届中国工艺美术作品暨工艺美术精品博览会优秀创作奖。

2001年，与中国皮影艺术家陈初实合作，拍摄儿童皮影动画片《龟兔赛跑》。

2003年，与皮影艺人江国庆合作，设计制作大型皮影画《清明上河图》。

2004年，应中国电视台和日本国家电视台新丝绸之路剧组的邀请，设计制作大型皮影《突厥王会见唐玄奘》和《突厥王会见东罗马使节》。

2004年，皮影作品《帝王出巡图》和《绣楼》被上海美术博物馆收藏。

2005年，60岁的汪天稳从西安市工艺美术研究所退休。

退休后的汪天稳并没有偃旗息鼓，马放南山，而是继续为皮影艺术的继承和发展发挥着自己的光和热。他在西安创立了汪氏皮影工作室，组织起自己的皮影雕刻班子。近几年来创下了以下业绩：

2006年，皮影作品《元帅》被中国皮影博物馆收藏。

2006年，皮影作品《西厢记》被国家博物馆收藏。

2006年，皮影动漫画《藏羚羊的荣耀》荣获甘

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肃省“五个一工程”奖。

2007年，与美术学院研究院合作创作皮影画《九重天》

《蚩尤》和《手足》。2008年，应中国棋院邀请，创作皮影画《烂柯山》和《橘中秘》。

2008年，为北京2008年国际奥林匹克运动会制作《乔丹》和《姚明》皮影造型。

2008年，为航天工业部制作皮影宣传画《神舟六号宇宙飞船》

和《航天员杨利伟》。2010年，为上海世界博览会制作皮影画《窦尔敦》。

2014年，应杭州西泠印社邀请，在杭州举办汪氏皮影作品展》。其皮影作品《神将》《穆桂英》和《唐明皇击鞠图》被主办方收藏。

2015年，与美术学院青年艺术家邬建安合作，在北京恭王府举办《化生：白蛇传的古本与今相》当代皮影艺术展。其全本《古谱白蛇传》被主办方收藏。

有耕耘，

就有收获。从11岁跟随李占文师傅学艺开始，汪天稳在皮影雕刻艺术的天地里辛苦耕作了50多年，创作了数百幅皮影艺术精品，培养了数百名徒弟。他的作品得到了各级的认可，得到了社会大众的称赞。

2004年，由中国西部专家库、中国西部专家网授予“中国皮影创作，鉴定专家”称号。

2005年，由陕西省发展改革委员会授予陕西省一级工艺美术师”称号。

2006年，由国家发展改革委员会授予工艺美术大师”称号。

2009年，由中国民间艺术家协会授予“中国十佳民间艺人”称号。

2012年，由文化部授予“中国国家级非物质

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遗产项目华县皮影制作技艺代表性传承人”称号。

五、汪氏皮影，中华一绝

当我们回顾着汪天稳的从艺历程时，数说着他的丰功伟绩时，我们应当把更多的时间和精力用于研究和探讨汪天稳的艺术作品上。

2016年4月下旬，中国文学艺术界联合会、中国民间艺术家协会在北京召开中国皮影艺术委员会成立大会。

在这次大会上，中国民间艺术家协会党组，中国著名书法家罗杨先生当场挥毫，为汪天稳题词

“汪氏皮影中华一绝”。这幅题词，是对汪氏皮影艺术作品的高度称赞。那么，汪氏皮影艺术作品到底有何特点？好在哪里？绝在何处？

下面，笔者仅就汪氏皮影的艺术特征和审美形态发表一些探讨性的看法。

（一）汪氏皮影的艺术特征

1.汪氏皮影的个性化设计。设计艺术学理论告诉我们，产品的个性化是通过产品的人性化来实现的。所谓设计的人性化是指设计师通过对设计形式和功能等方面的人性化因素的注入，赋予设计物以人性化的品格，使其具有情感、个性、情趣和生命。设计人性化的表达方式就在于以有形的物质形态去反映和承载无形的精神形态。一般而言，设计人性化的表达方式有如下两种：一是通过设计的形式要素（如造型、色彩、装饰、材料等）的变化，

引发人们积极的情感体验和心理感受，可称为设计中的“以情动人”。二是通过对设计物功能的开发和挖掘，在日臻完善的功能中渗透人类伦理道德的优秀思想如平等、正直、关爱等，使人感到亲切温馨，让人感受到人道主义的款款真情，可谓是设计中的“以义感人”。人性化产品设计既是社会经济和人类发展的必然结果，是人类需要阶梯化上升的内在要求，是未来工业设计的发展方向。

《““中国千百年来，皮影主要是用作传统皮影戏演出的道具。而传统皮影戏的表演原理是：

人物影偶和其他影偶在操纵演员（行内人称为“签手”）的操纵下，借助灯光，在白色幕布（行内称为“亮子”）上产生活动的影像，用以表达影戏的故事情节。演出时，演员必须把影偶紧贴在亮子上，才能透过灯光，显现出影偶的影像。皮影戏的这种表演原理决定了影偶的造型必然是二维的平面造型。因此，在所有作为影戏道具的皮影造型中，无论是人物造型，动物造型还是鬼神造型，其头像（行内称为“头茬”）都是正侧面的，行内人称为“五分脸”。另一方面，中国的传统戏曲，

包括皮影戏，都具有强烈的程序化特点。所谓程序化，是指适用于各种剧目的一种相对固定的范式。包括皮影戏在内的中国传统戏曲的这种程序化主要表现为：人物的程序化，即把世上形形色色的人物划分为生旦净丑四大类；角色的程序化，即把生旦净丑脸谱化；服饰程序化即同一角色穿相同的服饰；动作程序化，即同一角色，走路的动作，哭笑的动作，武打的动作，大同小异；唱词程序化，即5字句，7字句，10字句都是常用的句式；唱腔程序化，即相对固定的曲调和板路。

从艺术美学的角度看，影偶的这种平面化造型和传统戏曲的程序化有利于实现艺术作品的虚拟性和永久性的审美效果。但是，这种平面化和程序化严重损害了艺术作品的形象性和情感性。如果把一个二维的平面艺术造型和一个三维的立体艺术造型做一番比较，

观众很容易发现，三维的立体造型远比二维的平面造型逼真、生动、鲜活。例如，古希腊塑造的维纳斯女神的雕像比维纳斯的绘画更有形有象，更有亲和力。此外，程序化与现代人的生活渐行渐远，与现代人的审美意识格格不入。以传统戏曲舞台上常用的“开门”这一动作

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程序为例，依据传统，演员两手前伸，再向侧后方拉一下，即表示开门。可现代生活中除了传统的双扇门，还有旋转门、折叠门、推拉门、卷闸门等。所以传统的开门动作程序在当今社会就无法完全表达“开门”的意思。最重要的一点，在当今社会中，大量的影偶已经不再充当影戏道具的角色，皮影作为手工艺美术品被用作收藏或者建筑装饰品。皮影制品的这种新用场要求雕刻艺人必须凸显皮影艺术品形象性和情感性的审美效果。汪天稳采用娴熟而高超的雕刻技艺，在设计和制作皮影的实践中，巧妙地规避了影偶的平面化和戏曲人物程序化带来的弊病，实现了其所说的“一个娃娃一个样”的艺术效果。例如，传统的华县皮影的染色工艺要求有红、黄、绿、黑、白五个颜色。但是，在制作传统皮影戏《白蛇传》里白娘子白素贞的造型时，汪天稳对剧情和白素贞的身份、处境、心情进行了认真分析后，决定以灰色为主色为白娘子敷色，增加了人物造型的感染力。除过用颜色变化表现人物造型的个性化，他还注意采用线条的变化来区分人物造型。传统剧目《窦娥冤》中的窦娥和五典坡》中的王宝钏都是正旦的角色。如果依照程序化的原则，两个戏曲人物的影偶造型很容易大同小异，难以分辨。但是，汪天稳在对剧情及两个人物的家庭出身、生活经历、个人性格深入研究后得出结论说：“刻画窦娥要突出勇敢、坚强，刻画王宝钏要突出聪慧、坚贞。”所以，虽然都是正旦角色，

但是，在汪天稳的刻刀下，窦娥与王宝钏的造型却迥然不同。为了实现这两个人物造型的个性化，汪天稳对人物的眼睛、口型及服装和头饰等部位进行精细区分。眼神、口型的细分可以用来表达人物的喜怒哀乐；服装和头饰的细分可以用来显示人物的富贵贫贱，身份地位。影偶造型的个性化

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是对传统皮影造型艺术的，也是汪氏皮影不断创新的佐证。

2.汪氏皮影的公共性。从社会学的角度看，公共性是指特定范围内由特定对象、环境和结果将具体个人(或主体)联系起来的具有普遍性、不确定性和意识交互性的社会关系。作为人们观察社会的特定视角,与从具体个人出发的视角相比,公共性体现着更为普遍性的联系、更加复杂和不确定的社会发展变化以及更多的意识交流。从艺术设计学的角度看，公共性是指设计师们所设计的艺术品是全社会所共有的公共财产这一特性。

从宏观上分析，皮影艺术的公共性表现在以下三个方面。首先，随着社会的发展，作为中国优秀传统艺术和非物质文化遗产的皮影艺术已经不再是皮影艺人的私有财产。它已经成为一种社会公品，成为整个社会精神财富的一部分。这种由私向公的转变是由皮影艺术的社会地位的提高所决定的。皮影艺术的这种社会共有性就是公共性所具有的一种特征。其次，

学术界普遍认为，皮影艺术具有娱乐、

教育和审美三大功能。皮影艺术的三大功能具有普遍的社会性。因为皮影艺术的受众群体是整个社会。这种社会性是公共性的一种表现形式。最后，中国非常重视皮影艺术，制定了一系列法律法规来保护民间艺术包括皮影艺术。皮影艺术又是广大人民群众喜闻乐见的一种民间艺术，从官方到民间，整个社会对皮影艺术都有广泛的认同感。这种从上而下的文化认同是皮影艺术公共性的一种体现。

从微观上分析，汪氏皮影的公共性主要表现在与时俱进的艺术造型和令人耳目一新的故事内容。

随着新技术的发展和中国现代化的进程，改

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革开放以来，包括皮影戏在内的中国传统文化日渐式微，直接波及皮影雕刻艺术。皮影戏要走向现代化，皮影雕刻也势在必行。中国的封建社会延续了两千多年，这种社会背景决定了传统戏曲的剧目和题材，皮影戏也无例外。千百年来，历史戏、鬼神戏、爱情戏和宗教戏一直占据着传统皮影戏的舞台。皮影戏的内容决定着影偶的形象。长期以来，一辈又一辈的皮影雕刻艺人遵循着传统戏曲程序化的原则，能够得心应手地雕刻出这些戏曲的人物造型。但是，

随着中国改革开放的深入，西方的技术和文化像势不可挡的潮水一样涌入中国大地。中国的民众，特别是年轻一代，对传统戏曲所包含的一部分陈旧内容和僵硬表演形式已经毫无兴趣，他们需要能够反映现代生活，具有民主思想、人文精神的新影戏，渴望看到具有人格、鲜明个性的现代人形象占领影戏舞台。除此而外，由于传统皮影戏观众数量的锐减，影偶作为工艺美术品的功能也大大提升。许多热爱皮影艺术的机构和个人把精品影偶作为收藏品和公共场所、私人会所和家庭客厅的装饰品。对于皮影雕刻艺人来说，现代人对皮影艺术的新需求既是挑战又是机遇。汪天稳及时抓住了这个机遇。

首先，他把产品的重心从影戏道具转移到工艺美术品，把服务对象从皮影剧团和戏班子转移到社会大众。作为影戏道具的影偶通常只能供给影戏班子，随着影戏演出的减少，许多皮影剧团和戏班子被迫解散，

影偶的需求量自然跟着减少。与此同时，皮影工艺品的市场日渐扩大。许多企业、文化机构、社会团体和个人热衷于皮影工艺美术品的收藏。有些人喜欢在楼堂馆所和家中客厅布置皮影艺术品，还有人把皮影作为礼品馈赠亲友。近10多年来，汪氏皮影被国内外很多机构、

文化团体、企业及个人所收藏。

其次，他把制作传统的小作品调整为制作大型作品。作为影戏道具的影偶只有30厘米高，这是按照影戏表演的需要制作的。

而机构，文化团体，企业和个人定制的皮影工艺品主要用于在公共场所展示，所以，影偶的尺寸都比较大。汪天稳在2015年被杭州西泠印社收藏的皮影工艺画唐明皇击鞠图》

宽210厘米，高150厘米。再次，他不断扩展影偶作品的文化内涵。传统的皮影雕刻，主要包括传统戏曲中的人物造型：历史人物、

达官贵人、才子佳人和神仙鬼怪等。这些人物造型的局限性很大，观赏受众少。近10多年来，汪氏皮影的人物造型非常宽泛，涉及历史人物、神话故事人物、宗教故事人物、爱情故事人物、外国人物、

运动员、宇航员、国家保护珍稀及濒危动物、宇宙飞船、豪华汽车等艺术形象都已成为汪天稳刻刀下的造型。宽泛的艺术造型包含着更加丰富的文化内涵。

最后，

他敢为人先，大胆尝试与不同艺术种类的混搭融合。和传统皮影艺术一样，中国画也是中国传统艺术不可分割的一部分。

按照绘画技法，国画划分为工笔重彩画和水墨写意画。人们通常所说的国画主要指水墨写意画。国画和皮影属于不同的艺术领域。但是，两者也有共通之处。一是绘画和皮影都是由艺人制作的艺术品。二是绘画和皮影都属于二维的平面造型。三是绘画和皮影可以表现相同的题材和内容。汪天稳凭借着自己的智慧和魄力，成为把皮影艺术和绘画艺术混搭在一起的先行者。2003年，他与陕西皮影艺人江国庆合作，带领17位皮影雕刻技师，耗费7个多月时间，以北宋著名画师张择端的绘画珍品《清明上河图》为蓝本，设计和制作了一幅23.58米长，1.2

刘佳楠汪天稳和他的皮影雕刻艺术

米高的《清明上河图》。这幅作品的问世进一步扩展了汪氏皮影的艺术发展空间。汪氏皮影的公共性迎合了当代艺术设计大众化、民族化和全球化的发展趋势。

（二）汪氏皮影的美学形态与审美价值为了深层次了解和认识汪氏皮影，有必要从中西方美学的视角探讨汪氏皮影的美学形态和审美价值。

1.先入为主的形式美。皮影雕刻艺术是一种视觉艺术。所以，形式美必然成为汪氏皮影的最基本的审美形态。形态是事物外观的基础，任何事物都有不同的形态，皮影也不例外。形式美是指构成事物外形的物质材料的自然属性及其组合规律所呈现出来的审美特性。作为构成事物外形的物质材料，点、线、面是构成形式美的最基本要素。在汪氏皮影的艺术设计中，点、线、面是皮影造型的基本构件。皮影造型中的点按照形状分为圆点、方点、三角点、多边多角点等；按照数量分为单点、双点和点群。单点能够刺激视觉器官而产生注意力。例如，菩萨和仙女眉心上的一点红显示出美丽多彩；儿童脑门上的一点红显示出活泼可爱。两个大小不同的双点会产生动感。观众的注意力会首先集中到比较突出的一点，

然后转移到劣势的一点。例如，在皮影现代戏《龟与鹤》中，鹤的眼睛由大点构成，龟的眼睛由小点构成，给观众以动态的审美感觉。群点如果按照一定方向和顺序排列，可能会产生连续感和节奏感。例如，在汪氏大型皮影作品唐明皇击鞠图》中，七个人物和七匹马的眼睛都是由单点构成。这些群点都环绕着运动场的一只马球，显示出鲜明的凝聚美。线是点运动的轨迹。在艺术设计中，线是一切形象（面，体）的边沿分界。线通常分为直线和曲线。直线给人以紧张、锐利、简

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洁、刚直的感觉，在生理和心理上具有男性特征。曲线给人的印象是柔软、丰满、优雅、轻快、跳跃，从生理和心理感觉看，曲线具有女性特征。在汪氏皮影造型中，直线常用来表现男人的头发、胡须，女人的长发，动物的毛发，建筑物的轮廓等。曲线常用来表现人物和动物的面部轮廓，

五官、体型、建筑物的装饰等。面是线移动所产生的有长度和宽度的轨迹。面给人以开阔、深厚、坚实、稳重的感觉。汪氏皮影人物造型中的面分为实面和空面。实面是阴刻产生的艺术效果；空面是阳刻产生的艺术效果。阴刻和阳刻是皮影造型特有的雕刻技艺。所谓阴刻，指面部的轮廓线全部刻掉，轮廓线以内的部分全部保留。所谓阳刻，指面部的轮廓线全部保留，轮廓线以内的部分全部镂空。阴刻常用来刻制传统戏曲中净角和丑角的面部以及动物的面部；阳刻常用来刻制生角和旦角的面部。阴刻和阳刻产生的实面和空面给观众以鲜明对比的审美感受。

色彩也是构成形式美的基本要素。色彩是人的视觉器官所能感知的空间美。色彩具有表情性、联想性和象征性。色彩对人的心理和生理产生视觉效应。不同的色彩给人以冷暖、轻重、宽窄、大小、薄厚、远近、动静的感受，引起人的不同的情绪和情感反应。

我国古代先哲把宇宙万物分为五种基本元素。这五种基本元素被称为“五行”，即金木水火土。与之对应的颜色是白绿黑红黄。在传统的中国社会生活中，

这五个颜色广泛应用于礼仪、婚嫁、服饰、戏曲、宗教等诸多领域。五种颜色的象征意义也非常强烈。例如，古人用五色来表示方向：白色代表西方，绿色代表东方，黑色代表北方，红色代表南方，黄色代表。汪天稳正是使用了红黄绿白黑这五种颜色来为皮影染色。所以，汪氏皮影

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的色彩具有中国传统的色彩审美特征。

此外，汪氏皮影的色彩也充分体现了中国传统色彩审美的象征性。由于受到传统皮影戏人物角色的长期影响，汪氏皮影的染色是戏曲人物的直接产物。例如，《铡美案》中包拯的脸谱用黑色表现，

从而给人以沉稳、高贵和霸气的感觉。《桃园三结义》中关羽的脸谱用红色来表现，从而给人以忠义、威严、有血性的感觉。《三国演义》中曹操的脸谱用白色来表现。白色给人以阴险、奸诈、飞扬的感觉。除了用面部色彩表现人物的性格、气质、品德和情绪外，汪天稳还会使用服饰的色彩来表现人物的社会地位、身份和职业等。皮影《突厥王会见唐玄奘》中的玄奘是一位佛教徒，按照宗教习惯，他的服饰使用红色和黄色来表现。

早在古希腊时代，西方先哲们就提出“美在和谐”的论断。人类长期的审美创造与欣赏经验表明色彩的和谐之美一方面要求色彩的组合关系要互相契合统一，即“调和”。另一方面还要求它们之间相互，即“对比”。所以对比与调和才是构筑色彩和谐之美的金科玉律。对比和调和是汪氏皮影敷色时常用的表现手法。在传统皮影戏《火焰驹》中，黄家小姐黄桂英出场时穿着大红色的花帔，而她的丫鬟芸香穿着翠绿色的袄裙裤。这种红绿两色的巨大反差和鲜明对比形成强烈的排斥感，给观众以强烈的视觉冲击力。而皮影现代戏《白毛女》山洞救喜儿一折中，大春的服饰以灰色为主色，喜儿的服饰以白色为主色。灰色和白色同为中性色。灰色是平静、冷漠、寂寞的象征，白色是纯洁、朴素、神圣的象征。灰白两色相互调和、互补，给观众以平静、温和的视觉感受。

按照美学理论，形式美不仅包含在点、线、面和色彩这些基本因素之中，也包含在组成这些基本因

素的组和规律之中。这些规律包括：（1）整齐一律的规律：

整齐一律是指同一形状、同一色彩，给人以质朴、纯洁、清新的感受。汪氏皮影中表现传统戏曲生旦净丑人物角色的程序化“头茬”造型就是整齐一律的典范。（2）对称均衡的规律：对称给人以平衡、安稳、沉静的感觉；均衡给人以灵活、自由、动态的感觉。汪氏皮影画《唐僧取经》中，唐僧手执锡杖，骑着白龙马走在最前面。他的后面紧随着的是挑着担子的沙僧。沙僧的身后紧跟着手握金箍棒的孙悟空。孙悟空的后面紧跟着的是扛着铁耙的猪八戒。四个人的前面有一座亭子，后面是一棵大树。亭子与大树对称，四个人两两对称，朝着同一个方向行进。这幅作品充分表现了对称均衡的审美规律。3）比例尺度规律：比例是指物体本身各部分之间或者部分与整体之间在大小、长短、粗细等方面的数量关系。

尺度是指人和产品之间的协调程度。比例与尺度应当协调统一。汪氏皮影人物造型的头与身体的比例约为1:6，完全符合古希腊黄金分割法的美学原理。按照这种比例制作的人物造型给人以和谐、

平衡和舒适的感觉。（4）节奏与韵律规律：节奏是指事物有规律的重复出现或者有秩序的变化，唤起人们对美的情感。韵律是指形式上的优美情调，也是节奏之间运动所表现的姿态。传统皮影戏

《白蛇传》中雷峰塔的结构具有鲜明的节奏感和韵律感。雷峰塔塔高七层，每层的形状基本相同，重复出现。塔洞、飞檐和斗拱造型优美，错落有序，具有鲜明的节奏感和韵律感。（5）多样与统一规律：多样是指事物的整体中所包含的各部分在形式上的区别和差异。统一是指事物各部分之间在形式上的某些共同特征。在汪氏大型皮影作品《帝王出巡图》中，除过乘坐着马车的帝王外，还有九名骑马的卫士行走在帝王的周围。作品显示了人与马的

刘佳楠汪天稳和他的皮影雕刻艺术

多样性。但是，九名骑马的卫士行走的方向与帝王行走的方向是一致的。队列排列的方式也是左右对称的，表现了出巡队伍的统一性。

在长期的皮影雕刻实践中，汪天稳充分利用点、

线、面和色彩这些构成形式美的基本要素及其组合规律，创造出一批又一批富含审美价值的皮影艺术精品，

大大满足了社会大众的审美需求。2.题材丰富的内容美。美学理论告诉我们，美的形式和美的内容是对立的统一。没有无内容的形式美，也没有无形式的美的内容。形式美和美的内容又是相互作用的。美的内容决定美的形式，形式美又反作用于美的内容。汪氏皮影的审美形态不仅表现在它的造型上，而且表现在它的内容上。汪氏皮影的题材极为广泛。广泛的题材为美的内容奠定了坚实的基础。皮影作品《孙悟空大闹天宫》反映了劳苦大众企图摆脱封建压迫，掌握自己命运的强烈愿望。大闹天宫失败的结局体现了故事内容的悲剧美。皮影作品《文成公主进藏图》再现了大唐帝国的文成公主不畏艰险，远嫁的吐蕃王松赞干布，为促进汉藏两族人民之间的经济文化交流和友好合作关系作出的历史性贡献。该作品的内容给人以优美和壮美的审美体验。皮影作品

《蚩尤》表现了中国神话传说中的战神蚩尤的威猛形象。蚩尤以和黄帝交战而闻名。相传蚩尤还是苗人的祖先。蚩尤的故事突出了崇高美的审美形态。皮影作品《白蛇传》通过白素贞和许仙的爱情故事传说，表现了广大青年反对封建礼教，追求婚姻自由的大无畏精神。白娘子的坚强和勇敢展示了故事人物的崇高美。皮影作品《白毛女》通过杨白劳及喜儿父女两代人的悲惨遭遇，揭示了旧社会地主与农民之间的尖锐矛盾。作品所表现的冲突、抗争和毁灭的剧情给观众以深刻的悲剧美的审美

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体验。皮影作品《藏羚羊的荣耀》刻画了我国珍稀濒危动物藏羚羊的可爱与活泼，揭示了保护动物的重要性，给人以自然美的审美享受。长卷皮影作品《清明上河图》描绘了清明时节北宋都城汴梁（今开封）郊外农村的田园风光和城市集市的繁忙景象。作品内容是自然美和社会美的完美结合。

德国古典哲学家把美划分为自然美、社会美和艺术美三种形态。

皮影雕刻属于艺术的范畴。艺术美是形式与内容的完美统一。

汪氏皮影的美，汪氏皮影的绝，正是通过其形式与内容的完美结合而实现的。

3.意象之美。作为中国的一种民俗艺术，汪氏皮影具有鲜明的地域性和民族性。因此，从中国传统美学思想的视角来分析汪氏皮影的美学形态和审美价值具有特殊的意义。

中国传统美学思想历史悠久，源远流长，内容丰富，精彩纷呈。意象美是中国传统美学的核心范畴。意象一词最早见于西周时期的占卜文书《周易·系辞上传》“：子曰：圣人立象以尽意。”而把意象纳入美学范畴的第一人是南北朝时期的文学理论家刘勰。他在《文心雕龙》中写道：“独照之匠，窥意象而运斤。”“意”是指人的主观意识，而“象”是指客观存在的物象。

汪氏皮影艺术中的“象”，就是指影偶本身，包括构成影偶造型的点线面、色彩诸元素。而“意”就是指汪天稳的主观意识、主观情思，包括他对皮影艺术的热爱，他的审美情趣和他对皮影造型所表现的人物及人物故事的理解。在皮影制作的过程中，汪先生把在他的意念中已经完全艺术化的人物以及人物身上发生的故事用皮影这种客观物象表现出来。皮影制作的过程也就是意象之美生成的过程。例如，

当汪先生计划制作一幅皮影戏《金146

琬钗》中的主人公桃小春的作品时，他首先想到的是：桃小春是一位16岁的农村少女，形象美丽而单纯，从小失去母亲，与父亲相依为命，过着清贫的生活，对爱情有着无限的向往。在制作桃小春的皮影造型时，他会自觉不自觉地把他心中的桃小春这个人物及其故事寄托在皮影作品上。他的刻刀下的桃小春的造型具有线条简约、冷色为主的特点。所以，汪氏皮影具有鲜明的“以象表意，寄情于物”的艺术意象的美学特征。

4．中和之美。“中和”是中国传统美学的重要范畴。“中和”一词最早出于春秋时期的儒家著作中庸》“：致中和，天地位焉，万物育焉。“”中”是指内心情感的不偏不倚“；和”是指矛盾对立面的谐和统一。所以，中和的美学特征是适中、和谐和统一。

汪氏皮影的中和之美主要表现在色彩的运用之中。

如前所述，汪先生采用的是中国传统的正五色即红绿黄黑白五色为皮影敷色。色彩学理论告诉我们，红与绿互为对比色，黑与白互为对比色，而红绿与黑白也互为对比色。从哲学的角度看，对比的关系实际上是矛与盾的关系，即对立、对抗和相互冲突的关系，与中和美的适中、和谐和统一的美学特征背道而驰。人们不禁要问：

当这四种颜色搭配在同一幅皮影作品中时，能够实现中和之美的审美效果吗？实际上，红绿之间，黑白之间，红绿与黑白之间不仅存在有对比关系，他们之间还存在有互补关系。互补色就是色环上相距180度的色彩组合。在彩色中，红与绿是最常见的互补色。在无彩色中，黑与白也视为互补色。瑞士美术理论家约翰内斯·伊顿（Jogannes·Itten）在他的名著《色彩艺术》中写道“：互补色的规则是色彩和谐布局的基础，因为遵守这种规则便会在视觉中建立精确的平衡。”所

《以，正确地使用互补色是实现色彩和谐与视觉平衡的重要手段。而和谐与平衡正是中和之美的审美特征。

汪天稳先生在运用互补色的原理为皮影作品敷色的实践中积累了丰富的审美经验。例如，在为皮影戏

《王允献貂蝉》中官宦人家的美女貂蝉敷色时，汪先生以使用红色和绿色为主色，白色和黑色为辅助色；在为皮影戏《火焰驹》中穷途潦倒的男主人公李彦贵敷色时，他以使用黑色和绿色为主色，红色和白色为辅助色。这样的色彩搭配符合中和之美所具有的适中、

和谐与统一的审美特征。5.阴柔之美和阳刚之美。

阴柔之美和阳刚之美是一对相互对立又相互关联的美学范畴。阴阳和刚柔二词最早记载于西周时期的占卜文书《周易·系辞下传》：“干，阳物也；坤，阴物也。阴阳合德而刚柔有体，以体天地之撰。”而把阴柔阳刚纳入美学范畴的是清代的文学理论家姚鼐。他在《复鲁

非书》一文中写道：“鼐

闻天下之道，阴阳刚柔而已。”

阴柔之美是指秀美或优美。其核心是温柔、优雅、柔媚，涵盖了美丽、青春、纯洁和高雅。阴柔之美是女性美的基本特征。阴柔之美带给人一种始终如一的愉悦之情。阳刚之美又称为壮美。其审美特点是伟大、雄伟、壮丽、威武和坚强。阳刚之美能引起人的愉快、崇敬、振奋等情感。

在汪氏皮影艺术作品中，最能表现阴柔之美和阳刚之美这一组审美形态的是它的艺术造型。

汪天稳先生继承了陕西东路皮影雕刻的传统技艺，保留了陕西东路皮影造型的美学特征。他刻刀下的旦角“头茬”的造型常常是圆额头、尖下巴、双唇紧闭、柳叶眉、杏仁眼、樱桃小口一点点；他刻刀下的净角“头茬”的造型常常是狮子鼻、豹

刘佳楠汪天稳和他的皮影雕刻艺术

子眼、阔口大开、威武强悍、气宇轩昂。旦角的造型突出体现了汪氏皮影的阴柔之美；而净角造型突出体现了汪氏皮影的阳刚之美。

汪天稳的从艺之路是艰难崎岖的，他的艺术成就是有目共睹的。那么，

他成功的秘诀是什么？这是一个值得思考、值得探讨的问题。汪天稳的成功至少应当包括两个因素：儿时的好奇心和难得的机遇。心理学认为，好奇心是体遇到新奇事物或处在新的外界条件下所产生的注意、操作、提问的心理倾向。

好奇心是个体学习的内在动机，个体寻求知识的动力，是创造性人才的重要特征。好奇心是人类的天性。对于幼儿来说，一旦面临新奇的、神秘的、自相矛盾的事物，就会产生三种形式的探究行为：感官探究、动作探究、言语探究。正是通过这些探究行为，

幼儿有选择性地了解周围事物，并积累大量生活经验。美国心理学家米哈里·希斯赞特米哈伊（Mihaly.Csikszentmihalyi）在谈到创造型人才的构成因素———好奇心的重要性时，明确提出：“走向更富创造力的生活的第一步是培养好奇心和兴趣。”四五岁，对于一个人来说，还是一个懵懂无知的年龄。然而，大师从四五岁起就开始看皮影戏,又从看皮影戏发展到用纸板制作纸影,后来又从制作纸影发展到逃学。接着，又从逃学发展到离开父母，投师学艺。所有这一切，都是从好奇心开始的。

同时，汪天稳的成功和人生的机遇不无联系。试想，假如华县不是“皮影之乡”，假如村子里没有演出皮影戏，假如母亲不同意他拜师学艺，假如他的二姨伯不认识李占文，假如李占文不愿收他为徒，假如在空军服役的6年时间里他没有成为模具钳工，假如在调入西安市工艺美术研究所工作后没有认识康师尧、何海霞等国画大师，假如……

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汪天稳能成一代皮影艺术大师吗？

2018年4月的一天上午，笔者再次前往汪天稳位于西安市东门外的工作室看望他。笔者默默地望着这位伏案画图的即将步入古稀之年的老头发已经变得灰白，视力也大不如前，画笔在人：

手中略显颤抖。笔者深知：传统技艺的传承与创新，任重而道远；他的心仍然牵挂着他的皮影。愿汪先生保重身体，为自己钟爱的皮影雕刻艺术，继续发挥生命中的光和热。

[4]刘勰.文心雕龙选译[M].周振甫，译.南京：凤凰出版社，2011：85.

·中庸译解[M].南宁：广西师[5]张葆全.大学范大学出版社，2016：57.

·伊顿（Jogannes·Itten）.色彩艺术[6]约翰内斯

[M].杜定宇，译.深圳：世界图书出版社，1999：58.

徐芹庭.周易今注今译[M].重庆：[7]南怀瑾，重庆出版社，2011：445.

校.上[8]姚鼐.惜抱轩诗文集[M].刘季高，海：上海古籍出版社，1992：93.

________________

参考文献

[1]李炳英.孟子文选[M].北京：人民文学出版社，1985:166.

中华书局，1991：11.[2]曹操.曹操集[M].北京：

徐芹庭.周易今注今译[B].重庆：[3]南怀瑾，重庆出版社，2011:424.

（Mihaly.Csikszent－[9]米哈里.希斯赞特米哈伊

mihalyi）.创造力·心流与创新心理学[M].黄珏苹，译.杭州：浙江人民出版社，2015：333.

[10]蔡琴：机遇（淡水小镇原声带）[Z].台北：果陀剧场，天碟唱片有限公司，2003.

（责任编辑周霞）

WangTianwenandHisShadowPuppetCarvingArt

LiuJia-nan

Abstract：ThispaperrecallsWangTianwen`shardcoursefromcuttingschoolforplayingshadowpuppetsinhischildhoodtoformallytakingLiZhanwenashismasterforlearningthetechniqueofshadowpuppetcarving,andfinallybecominganationalgrandmasterofshadowpuppetcarvingandrepresentativeinheritorofintangibleculture.ThepaperpresentsgreatsuccessesMr.Wangachievedoverthepastfiftyyears.Onthisbasis,thepaperanalyzestheartisticfeaturesofWang`sshadowpuppetsfromtheirindividualityandpublicity,anddiscussestheaestheticformsofWang`sproductsintheperspectiveofChinese-Westernaesthetics.Intheendofthepaper,thesecretofsuccessthatWangmadeisexploredfromtheperspectiveofchildcuriosityandhumanopportunity.

KeyWords：WangTianwen;shadowpuppetcarving;success;artisticfeatures;aestheticforms

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