动画艺术设计中的造型语言特征

摘 要：造型是各种艺术形式最为重要的表达方式。动画艺术设计以其特有的艺术形式受到影片欣赏者的欢迎，动画设计师常常使用多种艺术手法设计和制作动画艺术作品。分析和总结动画艺术设计中的造型语言特征将对我国动画艺术的发展起重要的意义。 关键词：动画艺术；设计；造型语言

动画艺术设计是当前广受欢迎的艺术形式之一，以其独特的娱乐性和传播性发挥着视觉传达的功能和艺术审美的体验价值。面对新时代众多艺术形式趋于图形化、动态化、互动性的艺术形态发展要求，动画艺术设计越来越体现出艺术走向大众化，走向生活的先锋价值。动画艺术就其本身是一门综合性极强的艺术表现载体，动画艺术作品中拥有丰富的视觉语言元素。独特的场景设计、道具设计、服装设计、人物角色设计都在动画艺术作品中得到发挥和升华。动画艺术设计师依靠丰富的造型表达能力充分把握艺术作品的形象。在作品中众多的设计元素共同的作用之下，不同风格的艺术造型便构成了各种造型语言特征。 1 什么是动画艺术造型

凡视觉艺术都依靠造型来表达形象。动画艺术造型是以镜头造型来表现主体造型和空间造型的。镜头造型包含多种设计元素来表达艺术形象，分为场景造型设计、道具造型设计、服装造型设计、人物造型设计、声音造型设计等。作为动画艺术设计师或导演，无论是对作品的创作构思的表达，还是对艺术风格的追求都需要借助艺术造型将主体和客体视觉化。视觉化的过程就是动画艺术造型的过程，因此研究动画艺术造型就必须研究镜头中的众多设计元素是如何将形象视觉化的。 2 动画艺术造型中的设计元素 2.1 场景造型设计

在动画作品中“场景”往往容易被误解为“背景”，其实这两个概念有着本质的区别。在辞典中“背景”是指图画上衬托的景物。而“场景”是指戏剧或影视作品中的场面。“场景”中的“场”是影视作品中的一个小的段落的意思，并有时间的概念。“景”是景物的意思，有空间的概念。因此“背景”是一个空间的概念，“场景”是一个时空立体的概念。动画艺术属于影视艺术，其本身就是时间和空间的艺术作品。因此在创作和欣赏动画艺术时要考虑时空，以时间的思考方式结合空间的艺术表达。场景造型设计需要遵循艺术空间的整体性、时空的连续性、景人一体的融合性、创作意识的大众性。场景造型设计应强调造型意识，在中外影视作品中已经形成造型意识的主流现象。尽量减少对白的叙述性而是以视觉语言的形象性来取代。另外要协调好场景的设计基调，基调作为动画艺术作品的基本节奏和风格的体现意义非常重要。能够把握基调的场景设计才能为动画艺术作品增加艺术观赏价值和视觉传达功能。 2.2 道具造型设计

作为动画艺术中的重要造型元素，道具的设计能够帮助设计师完成更为出色的视觉形象表达。道具就是影视作品中人物所经常使用的物件。道具不仅能够交代情景的发展，更能够透视出人物内心的活动和性格特征。通过道具的设计来增强动画艺术中的造型特征是众多设计师和导演所公认的有效表达方式。例如动画艺术作品《千与千寻》中的两位婆婆身为孪生姐妹长相惊人一致，但性格却截然不同，坏心眼婆婆常用的各色器皿以及各种道具显示出人物慵懒富贵的特征。道具造型的设计不仅应该与影片风格保持一致，还应同角色造型和情节发展相得益彰。 2.3 服装造型设计

影片中的穿着和服饰统称为服装造型设计，服装造型设计也是动画艺术作品中不可缺少的造型语言。服装能够直接体现出人物的身份、年龄、职业、习惯、情趣等人物特色，更能体现出特点的民族风貌和地域特色以及时代感。服装造型设计为塑造人物角色而服务，能够帮助动画艺术作品表达主题。德国著名电影美术师盖哈特赫尔维克认为，服装在影视作品中是作为角色出现的，因为服饰是画面的元素。服装与人物性格的融合能够为动画情节的展开提供前提。服装作为视觉元素构成并影响着造型语言。成功的运用服装造型设计能够使得动画艺术的感染力浑厚有张力。 2.4 人物造型设计

人物是任何影视动画作品情节开展的重要元素，当动画艺术作品的脚本确定后角色设计师就着手开始了人物造型设计。从这可以看出人物造型设计是以上各种造型设计的基础。对于人物造型设计语言来讲各个国家的不同风格动画作品有着不同的特征。日本动画中的人物造型面部细节丰富，更适合讲述复杂故事。更接近电影的感觉容易被大众接受。美国动画中的人物造型设计不仅有着强烈的艺术特色并且具有明显的商业特征。角色设计在动画艺术中的完美体现为其影视作品的衍生品开发提供了商业基础。中国动画艺术作品中的人物造型设计往往以历史人物为原形。较为复杂的中国动画人物造型设计往往能够强调中国特色和民族特征。人物造型设计是动画艺术作品的灵魂，塑造一部影视作品的主题没有比通过设计人物造型更为直接的方法了。 2.5 声音造型设计

数字时代的动画艺术作品创作中，不容小觑的是声音造型设计。作品要想得到吸引观者的震撼目的，单靠美丽的画面，动人的对白以及艺术的字幕都无法真正实现。只有在各个环节的突破创新才能够抓住票房、抓住观赏者的兴趣。声音造型设计借助音乐元素、语言元素、声音特效元素为角色的造型表现增分不少。随着动画艺术作品的制作越来越精美，声音造型的设计也越来越讲究。艺术无定式，创新无止境，随着现代科技手段的提高和人们音乐欣赏水平的提高，高档次的影视动画艺术作品毋庸置疑的重视着声音造型这样有效的视觉语言手法。 3 动画艺术作品中的造型语言特征

从默片时代开始，动画艺术就与其他影视艺术形式一样依赖外形特征来区别不同造型。但动画艺术也有着自己独特的，不同于其他影视艺术形式的造型语言特征。 3.1 动态化的造型语言

动画艺术中的每一个角色都有两种结构:外形结构和动作结构。动画的造型语言必不可少要通过动态的动作来完整表达。例如人们习惯将潜意识中憎恨的坏角色撕碎、砸扁，借助这些具有张力夸张的动态语言来发泄内心对于社会的公平等种种看法。 3.2 与现实“间离”的造型语言特征

“间离”效果是动画艺术形式比较常用也是最为适用的造型语言。即与现实生活中的规律相异而产生的审美意义。艺术来源于生活更高于生活。受众期待的是现实中不能满足的视觉现象，这便是其他影视艺术形式所不容易实现的“间离”造型语言特征存在的意义。

动画艺术设计是影视艺术作品的一部分，它有着自己独特的艺术表现形式和丰富的社会价值。动画艺术凝聚着社会审美意识和商业价值的双重力量，借助特有的造型艺术语言特征所表现出的艺术主题和设计师的创意思想，借助视觉语言传达的翅膀飞翔在艺术设计舞台的蓝天中。让我们作为动画艺术设计的工作者更多的在实践中总结出动画艺术创作经验来指导我国明天的动画艺术教育。希望自己的微薄之力能够为动画艺术教育提供参考。